Unidad de Aprendizaje: 1 Diseño de prendas de vestir.

Resultado de  Aprendizaje: 1.1 Aplica técnicas de ilustración de prendas de vestir de acuerdo con los modelos, materiales y diseños

Actividad: Aplicación de técnicas de color al diseño de prendas

 

B. Diseño de prototipos

·        Características

·        Agradable a la vista

·        Armónico

·        Color

·        Textura

·        Coherencia

·        Estético.

·        Funcional

·        Materias primas.

·        Dimensiones del producto.

·        Rasgos estéticos

·        Elementos estructurales

·        Principios técnicos de funcionamiento.

·        Técnicas de fabricación.

 

Introducción

Pre-producción de Prendas

El proceso productivo para la confección de prendas de vestir se inicia con la orden de pedido por parte del cliente.

La pre producción incluye todas las variables técnicas y comerciales para evaluar antes de la realización de la confección a escala industrial.  

 Interpretación del diseño

Modelaje es una técnica de corte y confección, utilizada en el proceso creativo del diseño de moda, Esta técnica exige un buen sentido de la observación para poder manipular los materiales con los que se va a trabajar y descubrir sus posibilidades creativas, técnicas así como entender sus posibles limitaciones. Las características de la materia prima con la que trabaja el diseñador determina la decisión sobre el diseño a ejecutar.

¿QUE ES UN PROTOTIPO EN MODA?

Un prototipo en Moda se refiere al primer modelo o molde que se realiza a modo de prueba para comprobar que el diseño, el conjunto, las medidas, el patronaje, la talla, la confección que le va bien en la prenda.

 Normalmente el molde de prueba se confecciona con tejido de algodón que sea manejable. En el caso que la prueba confeccionada funcione bien, o sea, que siente bien en la modelo y/o maniquí, se dispondría a confeccionar el modelo final con los materiales seleccionados en este proyecto.

 

En un resultado opuesto, se procedería a hacer los cambios y rectificaciones necesarias para obtener el prototipo final adecuado. 

ASPECTOS A CONSIDERAR PARA OBTENER UN PROTOTIPO ADECUADO.

Armonía: es la adecuada proporción y correspondencia de unos elementos con otros. Se relaciona con la similitud más que con la diferencia. Puede plantearse entre líneas, formas, colores, y texturas.  

Color.- Elegir colores, o una gama, para toda una colección es una de las primeras decisiones que hay que tomar cuando se diseña.

La gente responde intuitiva, emocional e incluso psíquicamente al color. Las estaciones y el clima cuentan a la hora de elegir color. En otoño e invierno, la gente se siente atraída hacia tonos cálidos y alegres, o hacia colores oscuros para ayudar a retener el calor corporal. Por el contrario, el blanco (que refleja el calor) y los tonos pastel se usan con más frecuencia en primavera y verano. 

Textura: es la cualidad de la superficie del material textil (tela), según sus características y Propiedades.  La elección de las texturas se relaciona también con la finalidad de las tipologías, su funcionalidad, ocasión de uso y a la temporada para la cual se diseña.

La combinación de texturas aporta originalidad e identidad. El contraste puede utilizarse para marcar diferencias entre tipologías y añadir atractivo al conjunto.

Además de los elementos de diseño presentados.

 Contraste: es la oposición, contraposición o diferencia notable que existe entre determinados elementos de una prenda. Existen diversos grados de contraste, más suaves o más marcados. El contraste puede darse en relación a cualquiera de los elementos visuales o de relación: contraste de figura, de tamaño, de color, de textura, de dirección, de posición, de espacio y de gravedad.  

Equilibrio: se refiere a fuerzas encontradas que se compensan, es decir, elementos con similar peso o valor que se contrarrestan y generan cierto balance visual. El equilibrio puede darse en relación al eje vertical del cuerpo, entre lado derecho e izquierdo, o al eje horizontal, entre parte inferior y superior.  

Proporción: es la relación que existe entre el todo y cada una de las partes que lo componen, o de las partes entre sí. Se percibe visualmente, el ojo tiende a medir y comparar. Modificando las proporciones pueden generarse cambios en la forma corporal.

 

Elementos que deben tomarse en cuenta en la elaboración de diseños o prototipos.

Materia prima.- Tiene que ver con las diferentes alternativas que ofrece el mercado, en cuanto a tipos de fibras, hilos, tejidos, accesorios

Adornos -.Otra forma de añadir atractivo a la superficie del tejido es con adornos en lugar de estampados. Los adornos dan una apariencia más decorativa y tridimensional. Las técnicas para adornar son: el bordado, la aplicación de telas sobrepuestas, la realización de calados y recortados, el bordado con abalorios y la manipulación del tejido.

ACCESORIOS Y COMPLEMENTOS-. Los accesorios son aretes, pulseras cinturones, collares, anillos. Todo lo que se usa para la confección, evillas, cierres. Los complementos consisten en el aplique directo del vestido que por lo general es confeccionado zapatos, medias, sombreros, guantes, carteras, corbatas.